朗玛吉度：漫长岁月里的歌舞
若无东方的太阳，和那和煦的春风；魅力的哈罗花儿，怎会如此绽放。褐色的汉茶砖墙，比那东山还高；雅安姑娘的情意，比那清清河水还长。「朗玛吉度」，是 20 世纪 50 年代前拉萨民间音乐舞蹈艺人的团体。「朗玛」是拉萨地区群众喜欢的民间音乐和歌舞种类，「吉度」意为苦乐与共的互助团体。
朗玛吉度是 20 世纪 50 年代前拉萨民间音乐舞蹈艺人的团体。「朗玛」是拉萨地区群众喜欢的民间音乐和歌舞种类，「吉度」意为苦乐与共的互助团体。这个团体是公元 17 世纪后期由
当时的摄政王第司·桑结嘉措授意成立的。桑结嘉措还专门颁发了文书，规定「吉度」的宗旨、成员、演唱内容和经济来源。每逢西藏地方政府宴请宾客和僧俗官员过林卡以及藏历年、萨嘎达瓦、雪顿节等重大节日，朗玛吉度成员必须无条件地表演音乐歌舞。平时，拉萨贵族、富商、大户人家或者民间团体遇到喜庆之事，郊游野宴，也请朗玛吉度成员到现场助兴。
一
15 年前的一天上午，在拉萨河边的一座深宅里，我见到了着名的藏族朗玛音乐艺术家雪康·索朗塔杰。时年 83 岁高龄的索朗塔杰出生于贵族雪康家，退休前是西藏大学艺术系副教授，有专着《西藏音乐史）等问世。
小时候，由于父亲远赴昌都任职，家中子女太多，雪康·索朗塔杰在两岁的时候就被送到家族的世袭领地一琼结宗的一座庄园，寄养在亲戚家里。那是个半农半牧地区，每年节日很多，村民们酷爱歌舞艺术，他常被家佣带到田间地头，无意间接受了许多民间艺术的熏陶。长大后回到拉萨，雪康，索朗塔杰拜着名的朗玛艺人阿觉朗杰学习音乐，对朗玛艺术有了更深的了解。
雪康.索朗塔杰先生说，朗玛歌舞不同于其他音乐种类，是一种非常富有历史韵味、庄严典雅的歌舞品种，历史，上的很多名人都对朗玛艺术的发展做出过贡献。18 世纪末，西藏两度发生廓尔喀人入侵事件。廓尔喀第二次侵入西藏时，扎什伦布寺遭到洗劫，清廷立即从各地征调军兵入藏，给养仰赖四川接济。福康安将军率兵入藏平息廓尔喀入侵，巩固了祖国的西南边疆。后来，这次事件的重要当事人之一噶伦多仁.丹津班珠尔被召到北京觐见干隆皇帝。噶伦多仁.丹津班珠尔是个非常有才的风雅之士，在北京停留期间，他学习了汉族音乐的很多东西，还把扬琴、笙等乐器带回了西藏，丰富了朗玛音乐的表现手法。回到西藏后，他创作了一首朗玛歌词《格巴桑波》：
若无东方的太阳，
和那和煦的春风，
美丽的哈罗花儿，
怎会如此绽放。
「东方的太阳」指浩荡的皇恩；「和煦的春风」指入藏的清军帮助西藏人民驱逐贼寇；「美丽的哈罗花儿」比喻西藏人民从此赢得了安定的生活。歌词的意思是没有祖国大家庭的支援，西藏人民不可能过，上安稳的日子。
还有一首着名的朗玛歌词《嘉甲啦》，反映了自宋朝以来藏汉族间茶马互市的历史事实，歌词为：
褐色的汉茶砖墙，
比那东山还高，
雅安姑娘的情意，
比青青河水还长。
每一首歌都有来头，这就是朗玛艺术的一大特色。
雪康.索朗塔杰介绍说：为了延续朗玛艺术，在漫长的历史岁月里，出现了很多着名的朗玛艺人，其中就有我的老师阿觉朗杰。
二
阿觉朗杰 1894 年出生于西藏塔布地区一户贫穷的樵夫家里。父母每天上山砍柴，把出生才几个月的婴儿带到山上，放在河边，两人上山劳动。有一天，他们砍柴回来的时候发现孩子的两只眼珠被乌鸦叼去，满脸鲜血，昏迷在地上。看到这一切，他们惊恐万状、呆若木鸡。夫妻两人中年得子，视若心肝。遭此打击，万万不曾想到。可是除了忍耐、克制，心中的悲伤无处诉说。
在当时的塔布地区，六弦琴弹唱非常盛行，朗杰的父亲和叔叔都会弹琴，就教朗杰从小学琴。在他学会弹唱后，父母早上把他送到河边的渡口，让其向过河的商旅乞讨，晚上再接回家来。对河边唱歌的时候，因为父母生活非常贫困，必须每天上山砍柴。「因此，他们往我怀里塞上一块糌粑团，往脖子上挂上六弦琴，就把我送到渡口去要饭。可是有时候，一连几天都没有过渡的旅客，哪里有什么施舍的，只听见河水的浪花击打着岩石，其他什么也听不到。肚子实在饿了，我只好自己挪动身子摸索着爬到河边，舀一碗冰凉的河水，把糌粑团吃下去。有时，暴风雨不期而至，河边无遮无掩。我就用慈祥的父母给我的毯子连人和琴包住躲避雨水；冬天的河岸非常寒冷，父母叫我不要去渡口，但那时候做农牧产品交换和采买年货的商旅比较多，因此我执意要去。父母看拗不过我，还是按时把我送到河边。为了防寒他们给我垒了一个小石圈，让我坐在里面少受点风寒...如此这般几年后，我那恩重如山的父母却在一年内先后撒手人寰，撇下我一个盲乞丐。在我 10 多岁的时候，有一天，一位从拉萨来的行人对我说，你弹琴的技术很好，乐曲很好听，但这里人烟稀少，如果你到拉萨去，情况就会不一样，至少可以维持生计。我心中第一次产生了去拉萨弹唱的念头。过了几天，又一位善心的旅客问我，你弹琴很好，可是两个眼睛都不在了，这是怎么回事？我一五一十把自己的遭遇说了一遍。他说：『如果你愿意去拉萨，我可以把你带到拉萨。』经叔父同意后，我跟这位客人到了拉萨。」
1910 年，朗杰来到拉萨。白天在人家门口弹唱乞讨，晚上无处可去就在拉萨吉日路达布林私塾的院子拐角与野狗睡在一起。这样过了几个月，到了 8 月份，拉萨人开始过「亚久（夏末）林卡」，朗杰到林卡里去卖艺。在一个叫尼旭林卡的地方，「朗玛吉度」正在此过「夏乐」。朗杰在帐篷旁边唱塔布民歌，弹六弦琴。有人叫他进到帐篷里，让他再弹唱一曲六弦琴，朗杰满足了他们的要求。帐篷里的人问了朗杰很多个人情况，他的不幸遭遇弓 | 起很多人的同情和怜悯。他们中间的一位说，你年纪很轻，琴弹得不错，民歌也唱得很好，我们这个组织就是拉萨有名的「朗玛吉度」，如果你想加入「吉度」，不用法要饭，在我们这里，你的生活会有保障。
朗杰被领到「朗玛吉度」的老头领阿都热玛家里，阿都热玛安排人把他带到附近的绕赛赞康，开了一间装满柴火和牛粪的小屋，在屋角腾出一块地方把他安置下来。每天有人按时送饭，朗玛吉度的成员还给他送来吃的、穿的，朗杰从此结束了乞讨卖艺的生涯。
阿都热玛是个虔诚的穆斯林，对人仁慈、宽厚。他给学生讲自己的身世，为什么喜欢上音乐，人必须有坚定的信仰，等等。他说：「我的父亲是穆斯林，母亲是藏族，我是一个多种文化的混血儿，我在西藏长大，一直把自己当成西藏人，我非常喜爱和钻研藏族文化。你们是藏族人，更应该热爱和学习自己民族的文化才是。
朗杰牢记老师的教诲，没日没夜地练琴。除了吃饭、睡觉，可以说手不离琴。由于自己的努力，三年后，基本学会了朗玛堆谐和六弦琴、毕旺、铁胡、京胡等乐器，而且开始学习扬琴。每次考核，几乎没有不及格，受到老师的喜爱。他除了参加「朗玛吉度」的集体演出活动，也开始有了固定的客户。
又过了三年，「朗玛吉度」的新头领马加乌不幸病逝。朗杰得到成员的一致推举，被公选为「朗玛吉度」头领，那时他已经 28 岁，他自己也没有想到 10 年前还是个到处流浪乞讨的盲艺人，现在，生活境遇发生了如此大的变化。当时的社会上，无人不知阿觉，称其为「阿觉（大哥）朗杰」。
三
藏传佛教音乐中有所谓「歌音七品」，每个音代表一个动物的声音，例如「七品」中的「近闻声」代表大象的声音；「六合声」代表孔雀的声音。但是，在演唱的时候，又不是简单模仿动物的声音，而是由动物的声音联想到具体的环境，并以此抒发自己的感受。例如，由杜鹃鸟的声音而联想到春暖花开的季节，要把春天里的愉快心情表达出来。朗杰在这些方面领悟力很强，有很高的天分和表现能力。
在「朗玛吉度」，朗杰的最大功绩是对拉萨堆谐进行了创新和发展，按照萨班.贡噶坚赞（藏传佛教萨迦派第四代祖师，藏族学者）的音乐理论，前藏人的声音圆润饱满；后藏人声音的特点是吐字清晰、有力；阿里，人的特点是嗓音尖细而音节像皮绳打结般突兀；东部康巴人的特点为声音重且硬如同他们的身材一样。堆折顿挫也很少，这可能跟当地人喜喝带盐重的茶水和喜吃油脂食物，居住地势高且风雪多等有关系，久而久之形成了这样的口音。朗杰对阿里传过来的民歌虽未对歌词和结构做大的改动，但在发音等方面进行了符合前藏人声音特点和欣赏习惯的改编。例如走「喉音」、加「鸭声」等。
平常，无论上层贵族还是下层百姓，只要婚庆嫁娶、红白喜事，无论贫富如何，朗杰都要带领「朗玛吉度」的十多名成员，认真演出。有一次，一个叫夏洛的商人给儿子办婚事，在他家二楼的回廊上搭了一个帐篷演出。这天天气非常寒冷，不时有寒风吹来，朗杰衣着单薄，着凉了，患上赤巴病。一个月后，即 1942 年的藏历 6 月，他 48 岁那年，不幸病逝，他的英年早逝，引起很多人的惋惜和悲伤，有很多人到他家向他的遗孀次仁卓玛进行慰问、捐献。
他去世后，「朗玛吉度」的部分成员因各种原因退出吉度，雪康·索朗塔杰也因为赴后藏担任公职而离开了，「朗玛吉度」由兴盛逐渐走向衰落。雪康老人说：「朗玛吉度有』朗玛成员』和『朗玛之友』之分。成员是专门以演出朗玛为生，这样的人有十来人。而『朗玛之友』来自社会各个阶层、各个民族、各种职业。要注意区分的是，贵族大户人家是不会参加朗玛吉度的，认为有失身份，只会参加朗玛之友这样的外围组织，平时集中在一起跟老师学习，有演出时，以自愿的原则带点钱或吃食，跟正式成员一起演奏、助兴，就有了朗玛艺术的兴旺和发展。」
作者 索穷