工美杯 推动北京传统工艺美术技艺传承
「工美杯」是北京工艺美术行业最具影响力的工艺美术大赛，自 2003 年开始举办，分为传统工艺美术大赛和创新设计大赛。「工美杯」意 在鼓励和推动北京传统工艺美术技艺传承与保护，促进传统工艺美 术产品的设计开发与创新，丰富和拓宽传统工艺美术的应用领域和 市场，振兴和繁荣北京工艺美术产业。通过活动，发现、鼓励、表彰 有志于传统工艺美术继承和创新的优秀人才，进一步开拓发现、吸 纳、培养人才渠道。 2018「工美杯」北京传统工艺美术大赛累计收到申报作品 478 件 （套）。经第四届北京传统工艺美术评审委员会对作品实物现场评 审，最终评选出获奖作品 242 件（套），其中金奖作品 24 件（套），银奖 作品 46 件（套），铜奖作品 76 件（套），优秀奖作品 96 件（套）。本期特 别推选 20 件金奖作品。
剔红《竹报平安》葵瓣式盒 设计者/制作者：张效裕
此盒铜胎葵瓣式，共八棱，圈足外撇，造型奇特，是中国古代传统的雕漆器形。盒壁开光内雕折枝花鸟，足雕回纹，雕刻技术娴熟，下刀利落，赋予了作品吉庆祥和的美好寓意。
大型河磨玉雕《儒圣大成》 设计者：郭鸣、冯超、潘志涛 制作者：陈江、吴兴龙
作品在设计制作过程中因材施艺，巧妙利用河磨玉外形的天造之美，因形而制，综合运用线雕、浮雕、圆雕、透雕、镂空等传统玉雕工艺，将北京玉雕雄伟大气的风格表现得淋漓尽致。基座整体采用中国传统须弥座造型，结合山子外形设计为八方型制，其上精雕细琢随形的山石、云水，与河磨玉主体部分紧密相连，浑然一体。
雅设计者/制作者：周凤华
此作品为一把以紫砂为胎上髹朱红大漆进行雕刻的茶壶，运用不同锦文的变化进行装饰和雕刻。整件作品清秀典雅，与紫砂胎相得益彰。是实用与审美相结合的一件作品。
雕漆《维摩演教屏风》 设计者：文干刚、刘同原 制作者：文干刚
作品从创意、构图到制作历时五年。作者以高深的艺术功力营造了故事的氛围，人物形象的刻画也是身姿各异、表情传神，使作品主题得到了完美的展示。
干隆御提《燕京八景图》金雕漆屏风 设计者：柏群、李志刚 制作者：柏群、万紫、李志刚、王学兵
作品正面由雕漆大师李志刚亲自主刀，以其独创技法「提刀顿刻法」雕刻，技法精湛，在高浮雕、圆雕等高难度技法上都有很大突破。背面由「金漆镶嵌髹饰技艺」代表性传承人柏群、万紫等主持设计并监制，以贴金「平金开彩」工艺为主要装饰髹涂而成。屏风彩绘犹如工笔重彩，生动细腻。
《妙音》设计者：李清元、李博生 制作者：林海芳
本作品以「观音」为主要创作对象，题材选自中国传统宗教题材三十三观音之莲池观音。造型立意表现禅宗哲学的思想。
满载而归 设计者/制作者：崔奇铭
作品寓意是满载而归，年年有鱼。老渔翁盘腿坐在岸边，身背斗笠，右手握着烟斗歇息，看着周围鱼儿活蹦乱跳，脸上充满收获的喜悦，鱼鹰趴在老人的白发上，长长的胡须与水草遥相唿应。翡翠水石料采用圆雕、镂空雕技艺。
碧玉四灵花薰 设计者：王燕波 制作者：王燕波、翟三顺、王玉勇
作品设计碧玉花薰两侧各雕翼龙衔两环，盖上浮雕四灵「龙凤龟麟」神之鸟兽王者之嘉瑞再以纹饰二龙戏珠卷草纹福寿双全，图案繁缛而不零乱刻画入微却突出重点。盖顶圆雕盘龙衔四环龙首正面是模仿人的正面像大胆刻画双目与观者对视须发皆扬突出表现了龙的庄严与威慑力。颈部饰四凤衔四环。中节四耳带环底足是半球体。
掐丝珐琅插屏「青山绿水图」 设计者：黄小群 制作者：黄小群、陈兰芳、陈超然
作品描绘了明代画家仇英理想中的「仙境」，以传统的掐丝珐琅工艺来演绎这一大作，保留他秀雅鲜丽的风格，更欲通过运用金属丝和彩釉的质感传达一种工艺和材料之美。其线条为金属丝，色彩运用了高温烧制的珐琅彩釉。作品的装饰采用了红木雕刻的工艺，更衬托了作品古朴和典雅的风格。
童子拜观音 设计者：史永山、宋治国 制作者：宋治国
此观音题材的作品主要应用于摆件，寓意着人们对财气的期盼，当然还蕴涵着君子爱财、取之有道的道德观念。
铜胎掐丝珐琅如意炉 设计者/制作者：金玉田、金鑫
铜胎掐丝珐琅如意炉为六方鼎式熏炉，由顶、盖、颈、腹、足、翅几部分组成，整体造型从上到下分为多个层次，雄伟硕大，气势磅礴，方中寓圆，线条流畅而不失庄重，层次分明，错落有致而不失典雅。云福纹、宝相花、福莲纹、拐子龙纹相互环绕，翅顶及足顶均以如意型装饰；顶部、肩部以及如意上以金地和錾刻手法表现，肩部突起蝙蝠在彩色祥云的衬托下更加栩栩如生。
乘风破浪 设计者/制作者：董岚
此船由全足金打造，运用燕京八绝——花丝镶嵌工艺和錾刻工艺，纯手工制作而成。寓意对生活、对事业的一种美好期许。年年一帆风顺，年末满载而归。来年乘风破浪，辉煌腾达、生意兴隆、财源如浪花滚滚而来、万事顺利。
花丝镶嵌缂丝四君子宫灯 设计者/制作者：徐恺
花丝镶嵌是国家级非物质文化遗产『缂丝工艺是世界级非物质文化遗产两个传统工艺完美的结合，设计者把这两项绝艺完美的结合在一起制成了这件银花丝嵌缂丝宫灯摆件，纯手工银花丝雕梁画柱把中国古代建筑融入了进去，镶嵌做工精致的缂丝织品，保留传统皇家宫廷的器型，展示了工艺大师的高超技。
凤凰涅槃 设计者：曾建中 制作者：赵云亮
作品《凤凰涅槃》是曾建中和赵云亮两位老师用一年半的时间联袂打造的艺术精品。在技艺制作上集浇筑、花丝錾刻、镶嵌、烧蓝、点翠和掐、攒、填焊、堆垒织编等十几种传统花丝细金工艺。凤凰通体镶嵌了松石玛瑙翡翠等多种宝石。做工精湛细腻，材料讲究，赋予其千姿百态、五彩缤纷、美丽华贵的外形；并配以天然钟乳石和莲花木座，实现工艺与技术、自然与力量、佛学与美学的相统一。
花丝摆件 蝶恋花留声机 设计者/制作者：赵春明
留声机复古优雅的造型，完美的音质，极具艺术特质，在特定的空间摆放有很强烈的艺术感染力。花丝镶嵌工艺装饰性强，工艺繁复，华贵特重，奢华而低调，用花丝工艺制作留声机的造型及装饰图案来体现留声机的内在的艺术特质是再也贴切不过的完美结合。
富贵吉祥 设计者：李双城、曹艳红 制作者：郭兰红、雷洁、隗双慧、王国英
《富贵吉祥》盘金毯，选取佛教题材度母形象，用细腻的手工地毯润色及截色手法，体现出度母的慈祥庄严法相，八种蓝色织造的海水云纹背景，恢弘大气，更加衬托出主体的庄重。佛教图案是受很多信众推崇的题材，也是收藏界永恒的题材，用濒危技艺加以展示，更加彰显了作品的珍贵。
《六合盛放》錾刻花镀赏盘 设计者：邢昊、申文广、贾亦显 制作者：袁长君
赏盘以六瓣花口盘为原型，主体部分以敦煌莫高窟壁画上的卷草与花卉纹饰为设计基础，以金色与银色寓意繁荣与发展。赏盘边缘部分以从西方传入中国的忍冬卷草纹为基础，并与中国的装饰纹样相结合。象征着中国的开放与包容，同时呈现出东方文明古国深厚的人文内涵和浪漫精致情怀。器型中心纹饰花开绽放，周围环绕忍冬卷草纹象征繁荣昌盛。
《不动明王坐像》传统工艺宫毯 设计者/制作者：赵昆
作品的制作工艺采用丝毛结合工艺更高的制作难度体现细节，坐像配饰等部分为丝线穿插达到反光效果。全毯分为背景、云层、坐像三层高低突出立体感。整幅作品精髓则在于佛像与佛兽的开脸，制作过程中使用挤头、拼头、穿头、单股线头等宫毯制作的高级工艺技法完成，达到细腻丰富的效果。
佛塔 设计者：高欣程、于睿滢 制作者：李德成、龚志忠、杨贺明、吴文喜、张曼
作品以我国历史上各大着名寺院的佛塔为参考，以北京故宫馆藏的几件佛塔为资料。佛塔上镶嵌大小不同的金珠，塔顶上的三颗宝石，是作者专门选用了品质最好的羊脂白玉、珊瑚及松石按规格磨制而成。镶嵌在佛塔顶端异常绚丽夺目。该佛塔通体为 24k 黄金制成，彰显了佛塔极端的高贵与精致。
翠色双凤莲花琵琶套 设计者/制作者：金馨
京绣作品《翠色双凤莲花琵琶套》，正是取意凤凰与音乐的结缘，这是中国传统文化自古以来的一种相遇。作品蕴含了爱情的相遇、知音的相遇，还有京绣文化与音乐的相遇。
作者 郭嘉