YIN 隐 现代人文金饰新锐声音

是金，是隐

从「YIN 设计金饰」到「YIN 隐」，从设计师买手店到天猫店和独立精品店，从「我的金色纹身」到「是金，是隐。」，YIN 隐经历了懵懂到清醒、自由到清晰的塑造过程。也随着主理人武崟的旅行与成长，逐渐变成今天现代人文金饰新锐的声音。「YIN 隐」的名字念作三声的 YN，来源于创始人中文名字的谐音，取寓意为「大隐隐于世」的「隐」，品牌 slogan「是金，是隐」，本身和传统概念中的「金」就有一种冲突和对立的辩证感。武崟表示：「YIN 隐还有一个充满品牌仪式感的灵感和命名体系，以『yi/yin/ying』拼音作为品牌系统性的设计系列选题思路，每个系列名字都是一个中文的单字。在我看来，金，是从公元前 3000 年到现在都被全世界人民热爱和理解的材质。金，不仅是土豪、俗气、张扬的，也可以是纤细、优雅、精致和煦的。比起它的财富价值，我们更关注它的内在价值—恒星的碎片，温暖的光芒，柔韧而又不消亡。金的这些特性，让它成了记载人类生与死、爱与忠诚的不灭象征，是可以用来承载很多人生故事的，也令没有实际意义和作用的珠宝变成了有功能属性的商品——展现个性、装点造型、记录情感。开会提案紧张时不自觉摩挲手上的戒指寻找安心，纪念某人而永远贴身不摘的项链，海边游泳时耳畔手腕的闪耀……都是珠宝与个人的关联。而金本身，就是最持续、可循环的一种珍贵的载体。从一开始，我就想做永不会过时的产品。不管是材质还是设计灵感，我都希望产出的作品是能经得起时间考验的，不会被世间变迁影响和淘汰的，可以长久亲肤陪伴佩戴者，表达多元平等的爱。」

作为一个来自中国的珠宝品牌，YIN 隐希望能重新塑造现代社会和中国人对于黄金的尊重与审美，并且通过简洁优美的金饰设计，提升佩戴者本身的自信与愉悦感。「我们希望自身与我们的佩戴者都能够金如其人，温和而有力量，Resilience，像黄金一样坚韧，独立、现代、丰富。因此我认为值得被金刻画的，也应该是超越转瞬即逝流行的内容，经过时代验证的真理，是抽象的符号，并且具有值得被解读的意义，是经得起时间和审美变化考验的。从最初代表无限可能性和永恒的『隐』莫比乌斯环系列开始，到后面宇宙、科学、自然、人文多个系列，再到开始更大胆采用东方文化的当代审美表达，我觉得这些都是做品牌的幸福——你拥有了一个载体，它可以承载比个体或某几个单品远远大得多的世界，拥有很长的生命力。这个理念，本身就融入了低调温和的东方智慧，内观稳固自在自洽，向外好奇无限探索，没有侵略性的智趣交流。这个想法也当然不是第一天就能提炼出来的。对于我来说，有两个『顿悟』的契机推动了 YIN 隐这颗竹子迅速生长：第一个是在欧洲 MBA 留学期间的文化冲击，第二个是疫情期间开始在国内游览访古，再次获得的输入和思考。」

与世界对话

留学期间，武崟曾经带着 YIN 隐的项目去和欧洲奢侈品牌的一线管理者进行交流，也做过奢侈品跨国并购兼职顾问，这些经历让武崟无法抑制地想到，决定今天站在哪里，往哪里走，能走多远，早已经不是一个月度年度计划的问题。回答它，需要回溯 4 个里程碑，以及古今中外的品牌的决定和际遇——5000 年-6000 年前，黄金被作为记录人类生老病死、爱与荣耀的载体；6 世纪-13 世纪，唐、宋作为被尊重和仰慕的东方大国，开放、包容，向外强输出璀璨的文明；1800 年-1920 年，工业革命的剧变中，为欧洲王室贵族服务的手工作坊，逐渐成长为引领当今风尚的百年奢侈品；而中国王朝的衰落也让一批「老字号」手艺变成了博物馆里的非遗；以及近 40 年，从改革开放后奢侈品进入中国市场，到中国自身的崛起。

不同于那些「炸裂」和有侵略性的设计与造型，YIN 隐更希望将巧思融在精妙细节中。它需要花一点时间和积累去了解，但也能更撑得起时间与审美变化的考验，在焦虑中提供一个抗周期的慰借。「中华」是世界上唯一未曾中断过的文明，这是融入骨血的基因与共享的文化记忆。「作为一个中国品牌，面对这些文化财产，我们比谁都应该去专注和放大这些历史的积淀。难道我们只有直白地去采用古代的中国视觉符号，才是中国品牌吗？如果只做表面化的国潮，那只能算是原样照搬古希腊的文艺复兴。而从文艺复兴到印象派到现代和后现代派，几百年间经过考验与不断融合、创新，加入时代的人文思考，才形成了如今艺术设计与时尚界丰富有趣、游刃有余的境界，而不是学院刻板的印象。『国潮』，它不应该是一种雷同的潮流，而是一种骨子里的风格和气质。」

「访古」 与自身的对话

今天我们面对的是一个充满文化张力的世界。在传统的东方黄金美学与年轻一代审美冲突中，在西方珠宝奢华之美、蓝血贵族与现代平等文化价值观冲突中，要树立一个源自中国的珠宝品牌，必须讲一个属于自己的故事，而不是想尽办法去贴金、造梦，也不是简单粗暴去堆砌元素。「如何做到传统文化和现代审美的结合？YIN 隐做了一些尝试，不去做传统的复刻，因为我们不能一直总是在消费传统，传统也需要不停地创造。这也来源于我回国开始去『访古』，去看古建筑和中国不同地方的人文传统和建筑的思考。不只有紫禁城代表中国，我们需要把视角放到一个抽象的中华和东方，而不是狭义的中原中国。比如说，我们从概念到符号，再到不同材质的延展都体现了 YIN 隐设计系列主题的凝练的对立统一。比如太极是中国人熟悉的概念和符号，『一』是太极系列的名字，造型通过从太极中得出的『道生一，一生二』的状态，体现在作品中就是刚柔并济的一竖两点。不知道的用户会觉得这是一个小金条，有方的、有圆的，一旦了解这一系列的故事和背后非常深厚的文化体系后，他会觉得这是一个有文化的小金条。这样的设计体现了品牌低调、内敛的东方表达。我们认为东方品牌在选题上可以海纳百川，但是呈现的风格要有自己内敛的东方感。YIN 隐也有一些系列是真真正正源自中国传统文化，比如『迎』摩登复兴系列。这一系列融入了中国传统民俗相关元素，比如鲁班锁，同时为它赋予了符合当代价值观的新解读。」

因为武崟和品牌都来自和诞生在北京，有很长一段时间她对于「中国」的理解有些过于紫禁城和家国同构了，但是通过去「访古」，她开始重新梳理了自己对文化的理解，更打开、更包容、更面向现代和未来，能够有再一次互鉴通融的气魄和胸襟。「每当我见证千年历史的古建，与当代生活天人有机融合在一起，会令自身内心更笃定，就像中国文化的精神里面写的找到了天人合一的渊源，有更强更自洽的内在。看着这些巨大远古的木构建筑给自己的力量，就会觉得当下很多浮躁不足为奇。记得一次泉州的『访古』之旅，当你处于一个多元化的中心，你会发现应该有自信去海纳百川，融入所有的文化体系和所有的符号，没有某一种风格可以限定你，当然这也必须建立在你足够深入，才能浅出的基础上。当我面对眼前的古建我也曾觉得自己的渺小，也会有胆怯，但是我想如果当代的年轻人都无法把自己的文化理解表达出来，谁又会去做这些事情，也是这样的使命感更加激励着我去做得更好。」

今天很多的年轻消费者都属于「ThirdCulture Kids」，具备国际视野，但更清晰自己的中国身份，有骄傲感和使命感。对于武崟而言，重新思考自己的「人设」和渊源、使命，也是非常近的事情，当代新的年轻人更早就有觉悟和行动，通过哔哩哔哩和很多年轻化的媒体看到了非常多感人动人的当代表达。这个故事应该怎么讲？年轻一代自有自己的答案。