新技术·新视界·新影都
科技化为影视发展插上自由翱翔的双翼，让中国故事乘风而行，在世界舞台大放异彩。
4 月 6 日至 9 日，与 2023 青岛数字文化应用发展大会同期举行的 2023 青岛影视周成功举办。众多专家、电影从业者和影迷欢聚一堂，共赏电影文化魅力，紧扣「科技创新」和「产业发展」两大命题，探讨展望如何以科技成果赋能中国电影工业化发展。作为联合国教科文组织授予的中国首个「世界电影之都」，青岛近年来成绩斐然，未来也将锐意进取、脚踏实地，深入扎根电影产业化，以文化强市助力文化强国。
「科影未来」单元探讨中国电影工业化发展之路
电影工业化是中国电影产业发展的必经之路，提高中国电影工业化水平是中国从电影大国走向电影强国的必经之路，对于提升中国文化软实力具有极其重要的意义。
4 月 7 日，以「中国电影工业化发展之路」为主题的中国电影工业化主题交流活动举行，业界、学界嘉宾共同探讨，为中国电影工业化发展提供了新思维、新方法和新路径，对推动中国电影工业化持续发展提供了建议参考。
活动中，中国电影家协会副主席、清华大学教授、澳门科技大学电影学院院长尹鸿以《分工化—专业化—集约化：中国电影工业体系的建构》为题进行主旨演讲。他指出，电影工业体系是一个分工明确、专业化程度高、全国和全球有效配置资源的电影产生和传播系统。增加产品供给、提高制作质量和提升生产效率是电影工业体系建构的目的，为此，需要建构分工化、专业化和集约性的电影工业体系。宏观调控、企业主导、依法依规和行业门槛是电影工业体系的四要素。未来，电影工业发展将会沿着高集中度形成的多恒星系、高度互联网化、全球化、智能化、跨媒介和跨行业融合的趋势发展。建构中国电影工业体系需要从整体角度扶持大多数能够进入市场主流的电影，而不只是支持单个电影项目，还需要引导性企业引领影视工业化体系的建构。
围绕「中国电影工业化体系下的人才需求与培养」「中国电影工业化的机遇与挑战」，影视行业从业者、专家学者开展了两场圆桌交流活动。
在「中国电影工业化体系下的人才需求与培养」圆桌交流环节中，来自清华大学影视传播研究中心助理研究员庞胜楠与行业和高校嘉宾共同展开探讨。倍视传媒副总裁谢宁认为，当前中国电影工业化体系在各个环节都面临着人才缺乏的问题，而最稀缺的是产业工人级别的人才，当下的人才培养面临着中高端人才流失与底层人才缺乏的困境；北京自由酷鲸影业合伙人、《万里归途》联合制片人、《刺杀小说家》执行制片人赵阳认为，目前电影工业化体系中的人才停留在传统的创作上，缺乏工业化的意识，使得在创作「重工业电影」时面临着困难；阿里影业云尚制片负责人衡晓静则表示，从整个影视行业来看，综合素质高的管理人才是非常缺乏的；青岛电影学院录音艺术与技术系系主任尹哲从高校影视人才培养的角度认为，应当从最基础的方面培养影视人才。
在「中国电影工业化的机遇与挑战」圆桌环节，清华大学影视传播研究中心研究员、博士生导师梁君健与业界资深专家共同探讨了相关议题。《流浪地球》系列电影编剧兼制片人龚格尔回顾了《流浪地球》系列电影创作过程中经历的种种挑战，指出在第一部《流浪地球》创作过程中最大的挑战来自于分工细化的问题，而第二部《流浪地球》则面临着协同的问题，对于剧组这样的「敏捷性企业」而言，在短时间内进行分工和协同是一件具有挑战性的工作；《独行月球》制片人、开心麻花影业制片人张莉在回顾《独行月球》创作过程中指出，由于作品的喜剧属性，使得随机应变成为了创作过程中的最大挑战；灵河文化创始人兼 CEO、电视剧《三体》出品人、总制片人白一骢从电视剧创作的角度出发，认为缺乏标准是电影工业化面临的重要问题，因而尝试从技术方面解决这一问题；青岛东方影都产业控股集团总裁孙恒勤介绍了影视产业基地在电影工业化方面起到的重要作用，介绍了推动中国影视工业化流程体系建立的工作；着名影评人、行业资深策划、影视监制谭飞认为，电影工业化不只是有「重工业」，也有「轻工业」乃至「手工业」，在工业化的基础上要在艺术创作、流程管理和拍摄准确度上做到细致，工业化的一切就是设计、策划和产品几乎没有什么损伤。在展望未来方面，龚格尔认为，要在中国本土市场之外和纯票房收入之外找到新的增量；张莉认为，中国市场需要进一步扩大，培养大众文化消费的习惯；白一骢认为，中国电影工业化需要大量科幻题材作品带动发展，提升影视教育和实践的结合度；孙恒勤认为，中国电影工业化需要积极与全世界交流，打造开放的平台；谭飞则指出，在享受工业化红利的同时也要鼓励创作者个性的发挥。
4 月 8 日，科影融合主题交流活动围绕「科学与影视融合」主题举行，来自国内科技界、电影界和企业界的嘉宾们汇聚星光岛，共同就「先进科学技术与电影高质量发展」展开交流。
中国科普作协科学与影视融合专委会主任、中科院古嵴椎动物与古人类研究所研究员汪筱林致辞表示，在中国实现文化强国目标的路上，不仅要在艺术创作上不断开拓创新，还要与全球进行「短道速滑式」的电影工业科技竞争。青岛东方影都催生了《独行月球》《流浪地球》等在艺术和技术上都堪称行业标杆的佳作，用实力、行动、产出说话，无愧为中国科幻电影之都。当前，全球新一轮科技革命和产业变革孕育兴起，青岛影视周发起科影融合的电影未来技术研讨交流，正当其时。
上海科技大学 MARS 实验室主任许岚、众观科技创始人兼 CEO 王义之、极客电影创始人兼 CEO 李东东、中国科普作协科学与影视融合专委会常务副主任林育智分别组织嘉宾，围绕「数字资产&数字人」「沉浸体验&技术驱动」「虚拟制片&全 LED 屏」「先进叙事&科学顾问」进行了 4 场圆桌论坛，就电影产业关键技术、原创内容、人才培养三大关键要素展开讨论。
电影从诞生起就和科学技术命运交织，围绕电影强国建设及独立自主电影技术体系的搭建，尤其是前沿技术将为电影行业带来的影响，嘉宾纷纷发表了见解。新一代人工智能、虚拟制片、云计算等新一代的技术将打破电影领域的许多限制，深刻影响中国电影工业化的进程，未来将是创意至上的时代。而电影，尤其是含有浓烈科学元素的电影繁荣，将反作用于中国科学传播事业的发展，为建设创新型国家营造良好的科学文化氛围。讨论充分展示了 2023 青岛影视周在电影技术领域的战略前瞻性和引领性。
世界「电影之都」单元打造光影盛会，发现电影的多种可能
作为大会的一项重要活动，新一届世界「电影之都」电影展映活动精选 18 部海内外佳片在青岛 5 大影院展映，为广大影迷带来一场精彩的光影盛会。据介绍，该活动旨在发挥青岛世界「电影之都」国际名片优势，邀请世界各地的「电影之都」参与，以电影为媒，互荐影片、互推影人，深化交流、促进合作，打造「讲好中国故事、传播好中国声音」的国际传播平台。作为 2023 青岛影视周最重要的对外交流合作平台之一，本届展映活动展映的 13 部优质外国影片中，既有来自意大利、法国、德国、英国、西班牙、日本等传统电影强国的电影节获奖或参赛影片，也选取了电影产业上升迅勐、金砖国家伙伴关系的国家影片参展，观众在感受世界一流影视工业打造出的光影世界的同时，能够触碰世界各地不同的瑰丽文化。海外影片百花齐放，在国内影片的选择上，本届影展同样独具匠心，5 部展映佳作皆属「青岛制造」——年度优秀电影、女性主义大作《世间有她》便是由青岛出品，而引发观影狂潮的《独行月球》《万里归途》《流浪地球 2》也皆是在青岛东方影都拍摄的，《爱情神话》中也有青岛元素的加入。
4 月 7 日，由青岛电影学院和青岛电影之都办公室牵头研创的第 5 部电影蓝皮书《全球电影产业发展报告（2022）》在 2023 青岛影视周正式发布，英文版图书《后疫情时代的全球电影市场转型：制片、发行与消费》一同精彩亮相，社会科学文献出版社代表中国社会科学院宣布授予电影蓝皮书「皮书国际合作奖」。《全球电影产业发展报告（2022）》在结构上分为总报告、评价篇、区域篇、教育篇、案例篇、专题篇、电影之都篇 7 个部分，对全球电影产业的总体及细分板块、热点问题进行了深入而透彻的分析。其中，总报告是全书的核心内容，在对全球电影产业发展状况进行全面梳理和盘点的基础上，立足北美，亚太，欧洲、中东和非洲，拉丁美洲四大研究视域，对全球电影产业的主要特点和发展态势进行了总结归纳，着重分析了全球各地影院票房表现与新冠疫情防控形势的关联性；评价篇在前期构建的电影产业综合评价理论模型与电影产业综合指数框架的基础上，通过收集到的最新数据，对四大研究视域和全球较具代表性的 28 个国家进行了测算与分析，发布了《世界电影产业指数研究报告（2022）》。《后疫情时代的全球电影市场转型：制片、发行与消费》则是由青岛电影学院牵头编写的第二部英文版图书，全书回顾了新冠疫情期间全球电影产业的发展态势，并通过全球视角审视了电影制片、发行与消费的新趋势。该书将全球电影产业置于疫情的背景下，对于各国影业特别是中国和好莱坞的电影制片、发行与消费的商业系统进行了详细分析。
「金钥匙」创投单元定义新方向，手可摘星辰
4 月 8 日，「金钥匙创投」计划荣誉推荐大会举行。现场，「金钥匙创投」计划总策划铜雀与现场嘉宾一同开启了年度片单的发布环节。自 2021 年 6 月征稿通道开启以来，主办方共收到电影长片创投报名项目 2235 个，涵盖了悬疑、喜剧、青春、动作、冒险、爱情、科幻等多种题材，艺术价值和市场价值兼具。2022 年 11 月，经过组委会团队慎重的评估与筛选，共计 22 个项目成功入围。经过创作者公开陈述及评审问答环节后，最终 12 组作品成功入选「金钥匙创投」计划年度片单。与此同时，「金钥匙创投」计划内容总监王晔在现场公布「箸笔」基金的增设，意在扶持有想法的年轻创作者，鼓励 35 岁以下、未担任过院线长片编剧的创作者参与投稿。会上，「金钥匙创投」计划发起人张一白、徐峥、吴京、郭帆、文牧野 5 位导演一同启动了第二届「金钥匙创投」计划，未来将继续面对创作者开放征稿。
次日，「金钥匙」课堂的活动现场，业内资深导演、编剧、制片人及投资方导师，分享内容创作和推广宣发经验。
「海平面」青年影人计划单元推动短剧创作繁荣发展
4 月 8 日，以「微短剧的『大淘金』时代下，如何促进行业的可持续化发展」为主题的微短剧主题分享会举行，头部平台机构、行业专家代表和优秀创作者围绕微短剧行业可持续化发展的新未来展开深入探讨。围绕「短剧新格局，内容与模式的创新」，芒果 TV 大芒短剧制片人湛亚莉，中国移动咪咕公司咕咕工作室马迪，国韵文化集团董事长任晓锋，两比特科技 CEO、云合数据创始人李雪琳，火凤燎原影业创始人蒋翊，当燃东方董事长兼总经理林健 6 位嘉宾深度畅谈；围绕「短剧新风口，内容生命力的升级」，快手娱乐星芒短剧负责人陈一夫、中国移动咪咕公司咕咕工作室马迪、九州文化传媒 CEO 汪家城、十二升肖运营负责人宗楠、青岛古麦嘉禾内容合伙人李庆玲、仟亿传媒内容合伙人周沫、快手超级爆款微短剧《再婚》导演蒋承翰 7 位嘉宾就「如何打造好内容，让好内容创造高价值」这一业内高度关注的问题展开讨论。现场，中国移动咪咕公司咕咕工作室、青岛海发文化集团、青岛电影学院三方领导共同启动三方校企产学研合作，通过整合各方优势资源，以合作共赢为原则，携手推动校企产学研的深度融合，为学生和创作者提供优质的学术、技术和资源支持，不断提高短剧行业的创新能力和发展水平。与此同时，中国移动咪咕公司咕咕工作室、当燃东方文化传媒共同启动微短剧框架合作，旨在扶持优质短剧项目，为青年影视从业者提供剧本开发、资金、制作、宣传、发行的「一站式」全面扶持，接引行业资源，共同打造一批高品质微短剧。
4 月 8 日，「编剧新概念」项目路演举行，活动包括「短片计划」和「短剧计划」两部分，旨在迎合时代发展的趋势，搭建行业交流的平台，发掘与扶持中国影视行业具有潜力的新锐创作者，为优秀作品提供孵化机会，为产业和市场的连通对接搭建桥梁，为中国电影的繁荣发展储备新生力量。据介绍，本次「编剧新概念」创投路演共收到投稿 833 份，其中短片剧本 674 部、短剧剧本 159 部，内容题材多样、覆盖面广、风格多元、完成度高。活动期间，来自全国各地的优秀青年创作者依次上台介绍各自的创意和故事。经过专家评委们打分，短片《落跑佳丽》《马鞍》《逗兽记》和短剧《报！江湖又有大新闻》《嘘！不要在电影院说话》《世界上最无用的超能力》《星空有应答》最终获得「编剧新概念」项目路演「优秀作品」表彰，获得现金奖励和后续的创作资源、平台资源扶持。
4 月 9 日，「编剧新概念」推荐影片交流活动举行。活动中，第十一届北京国际电影节天坛奖获奖影片《云霄之上》现场放映，导演刘智海携主创团队与现场影视爱好者、影视行业从业者以及「编剧新概念」项目路演入围的青年创作者们进行互动，分享小成本艺术片的创作与制作方法，以及珍贵的一手创作经验。
「金海鸥」单元致敬影视幕后力量
4 月 7 日，中国电视剧创新发展主题交流活动举行，中国电视剧重点剧目主创人员及行业头部平台负责人汇聚一堂，从时代背景、主题探索、创作语态等多维度探讨新时代中国电视剧的创新发展与行业未来。为新时代中国电视剧创作、创新提供了良好借鉴，更为中国电视剧创作语态提供了新方向，展现了中国电视剧精益求精、积极向上的良好精神风貌。爱奇艺高级副总裁戴莹，爱奇艺副总裁冯微微，天马映像影业董事长马珂，华策影视集团艺术顾问、一级文学编辑张晓东，着名编剧由甲，留白影视制片人徐泰，留白影视制片人秦戈，广州欢网科技有限责任公司 CEO 吴盛刚出席活动并展开精彩讨论。
4 月 8 日，「金海鸥」电影大师课开讲。北京电影学院教授、博士生导师、中国影视摄影师学会会长穆德远，导演、摄影指导、北京电影学院教授、博士生导师、中国影视摄影师学会常务理事林韬，北京电影学院摄影系硕士、博士、现任摄影系副教授、中国影视摄影师学会常务理事、副秘书长袁佳平 3 位业内大咖与近 500 名青年学生、影视摄影爱好者共聚一堂，围绕「光影幻化、各美其美」的主题，共同探讨影视摄影创作中的技术、艺术、人文、审美等话题。从个人的入行从业经历，到心目中优秀影像造型影片的推荐、影视摄影师的职业要求，再到对电影工业化进程的认知，3 位大师从不同主题为现场观众带来了详细讲解和分析。新技术、新业态的探讨和挖掘，新思路、新视野的话题，引起现场的青年学生和影视摄影爱好者热烈反响。
From April 6 to 9， the 2023 Qingdao Film and TV Week was successfully held in the West Coast New Area. As a grand event of Qingdao’s film and television industry， this year’s Film and TV Week made a lot of remarkable achievements and highlights. Many experts， film practitioners， and fans gathered together to appreciate the charm of film culture and to discuss how to drive China’s film industrialization with scientific and technological achievements， with the two themes of “scientific and technological innovation” and “industrial development”. As the first City of Film in China designated by UNESCO， Qingdao will continue to strive for progress and remain grounded in its efforts to deepen its roots in the film industry. By building a strong cultural presence within the city， Qingdao aims to contribute to the development of a culturally advanced nation.
作者 张文萱