「样板戏」背后不为人知的往事
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演员童祥苓一直不寂寞，不过，如今的他早已不是以《智取威虎山》中的孤胆英雄杨子荣的形象出现在荧幕上，而是作为某膏药品牌的代言人，其唱词也由“穿林海，跨雪原，气冲霄汉”变成了“痛痛痛，贴贴贴，早贴早轻松”的叫卖声。
当年舞台上孤身深入敌营的剿匪英雄，现在化身广告代言人，多少也可以反映出样板戏在当下的尴尬处境。现今30岁以内的人，听说过童祥苓的寥寥可数，其中完整地观看过《智取威虎山》或者八个样板戏中任意一部的人，想必就更少。所以，童祥苓的膏药不太卖得出去。不过，膏药事小，历史事大，年轻人对样板戏的陌生，背后还折射出人们对一个逝去时代的漠视，以及历史记录的一段空缺。
《红灯记》：一切为了“高大全”
1963年国庆节后，时任中国京剧院总导演的阿甲，突然接到文化部副部长林默涵指示，让其在中国京剧院组成排演现代京剧《红灯记》的演出阵容。
指示下达后没多久，中国京剧院即集合了当时堪称最优秀的人才，组成了创作和演出班子：阿甲任导演，“百戏之祖”翁偶虹负责编剧，著名老生表演艺术家李少春饰李玉和，有“活曹操”之称的花脸表演艺术家袁世海饰鸠山，高玉倩饰李奶奶，刘长瑜饰李铁梅。
众志成城，在大家的艰苦努力下，1964年5月，刚排出前五场的《红灯记》在文艺界内部征求意见。出乎所有人意料之外，演出竟一炮打响，很快拿下后几场的排演，参加了当年的现代戏汇演。
李玉和与王连举接头一场戏，两个人背对背，念台词“老李，鬼子的岗哨今天布置得很严密”，然后，两个人同时转 回身，接着说“看样子一定有什么事”。用这个转身动作把地下党接头的环境感体现出来。孙洪勋曾经问李少春怎么想到这么 设计动作，李少春反问：“你看过八一电影制片厂的片头了吗？”原来八一厂出产电影的片头上，就有一组工农兵的 雕像转身的镜头。
未曾想到的是，会演中，听到戏中李铁梅有一句唱，“提起敌寇心肺炸”，领导说“怎么炸不出来”？虽然阿甲顶了一句，“已经唱到（位）了”，但后来李铁梅的“炸”字唱得格外高亢。
在江青授意下，《红灯记》迅速红遍中国，唱透大江南北。只是历史风云变幻莫测，《红灯记》事业蒸蒸日上之际，导演阿甲却被打倒，其中一项罪名就是 “破坏《红灯记》”，“因为当时考虑到李玉和是工人，所以1964年的演出中，在给李玉和化妆的时候，抹了一脸的络腮胡子。”，但文革中有一项罪名，那就是“不能往英雄人物脸上抹黑。”
更为滑稽的是，就因为当时流行“工人阶级要高大英俊，唱腔要高亢”观点，而李玉和的扮演者李少春嗓音低转迂回，身材不过一米七，因此后来他的角色即被身高一米八、声音洪亮的武生演员钱浩梁取代。
《沙家浜》：芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？
《沙家浜》原名《芦荡火种》，从1963年秋天开始排演，编剧汪曾祺、杨毓珉，导演萧甲、迟金生。
1964年3月，在全国会演之前，《芦荡火种》在北京工人俱乐部连演40多场，很受欢迎。会演中，毛泽东、刘少奇等中央领导看了戏，均表示很满意。然而，当年9月，迟金生却接到领导传达的指示：《芦荡火种》名字改为《沙家浜》，剧情应更突出新四军的武装斗争，戏的结尾要“直接正面打进去”（打进汉奸胡传魁的家）。
原来，毛泽东看了戏后，觉得“芦荡里都是水，革命火种怎么能燎原呢？再说，那时抗日革命形势已经不是火种，而是火焰了嘛。”他遂提出了三点意见：胡传魁、阿庆嫂、刁德一人物刻画的较好，新四军形象不够；最后可开打，更符合中国人民斗争生活；剧名可改《沙家浜》。
原剧本来围绕阿庆嫂的地下斗争展开，新四军指导员郭建光只是配角，结尾是胡传魁结婚一场，阿庆嫂带人化装成吹鼓手，混进敌巢，把胡传魁一伙一举消灭。根据毛泽东指示精神，编剧和导演苦思冥想了一星期，加入《奔袭》一场，即郭建光疗好伤后，杀出芦荡，连夜奔袭，攻进胡府。接下来的一场，在胡传魁结婚的现场，新四军从后院翻墙打进去，“正面进攻”胡传魁。
经过修改之后，郭建光的戏份堪与阿庆嫂平分秋色，从而诞生了我们今天所看到的《沙家浜》雏形。
喜欢收集《沙家浜》海报、剧本和光碟的京剧爱好者王丰盛，多年之后发现了不少台词变化的线索 ：原来唱的“孩儿我本是个刚强铁汉”，改为“党叫儿做一个刚强铁汉”；原来唱的“和你爹一样像一个铁打的 金刚”，改为“学你爹心红胆壮志如钢”，描写地下党“为革命东躲西藏”，改为“为革命东奔西忙”……
《智取威虎山》：反派太强
《智取威虎山》1958年8月首演于南京中华剧场。1963年被江青发现后，她便开始在这块“样板田”上下功夫。同年6月，经周信芳院長等人加工修改，《智取威虎山》参加了全国京剧现代戏观摩演出大会的首轮演出。在此期间，江青特意选了两出戏让毛泽东等领导人观看，其中就有《智取威虎山》。
毛泽东基本上肯定了这个戏，但也提了点小意见，认为反面人物的戏太重，要加强正面人物的戏，不要把杨子荣搞成孤胆英雄。江青心情大爽，随后她在《谈京剧革命》的讲话中便发号施令：“上海的《智取威虎山》，原来剧中的反面人物很嚣张，正面人物则干瘪瘪。领导上亲自抓，这个戏肯定会改好。”
江青有令，上海市委便不敢怠慢，剧本遂加大修改力度，演员亦走马换将，童祥苓开始出演侦察英雄杨子荣，加强了杨子荣和少剑波的戏，删削了几个反面角色的戏，增添了“深山问苦”一场戏和小常宝这一人物。贺龙元帅提出“杨子荣不是有匹马吗？京剧里骑马上山比踏雪上山更好看”，创作人员还增加了《打虎上山》中的“马舞”和小分队的“行军”、“滑雪”等舞蹈场面。
1968年秋，《智取威虎山》赴北京定稿，拍彩色影片。通过对童祥苓脸部造型的深入研究，江青发现他的鼻尖有点长，便要导演谢铁骊给他“整个形”，于是谢铁骊决定用硬皮胶布把他的鼻头吊起来。这样一来，杨子荣的模样虽俊俏了许多，但童祥苓却遭罪不少：因演戏吊得时间太长，血液循环不畅，鼻头发肿，拍戏时还要不时散开胶布以保持血液通畅。更要命的是胶布勒头带太紧，笑时脸部肌肉太绷，表情受到影响，笑起来跟哭似的。江青见此状况，只好取消她的吊鼻计划。
在此期间，剧组曾邀请小说《林海雪原》中杨子荣的战友孙大得来作报告，江青对此十分恼火。1969年6月，江青指令：样板戏与小说《林海雪原》有质的区别，《智取威虎山》必须改名！接着江青提出要对《智取威虎山》做“脱胎换骨的改造”，将剧名改为“《智取飞谷山》”；夹皮沟改为“桦树沟”；剧中人物杨子荣改名“梁志彤”，少剑波改名“赵建刚”，座山雕改名“隋三刀”，孙达得改名“申德华”等等。后来，毛泽东批评了江青等人的做法，这才使该剧的地名、人名得以恢复。
作者 杨飞 骞军荣