林云峯:建筑设计应日久弥新充满生命力

作者
作者
功能服务经验设计项目

多年在建筑设计行业的工作经历,林云 认为建筑师除了满足最基础的建筑功能性外,建立社会的形象及使用建筑语言也十分重要。他说:「优秀的建筑物应有一种生命力,一种能够与大众说话、传递讯息的能力。部分较着重发展或炒卖的建筑只属于满足功能性的部分,并未展示建筑学中所谓的生命力,欠缺在社会上培养多重意义的功能。优秀的建筑需要顺应时代,表达出价值及建立划时代的建筑语言。建筑并非艺术作品,它更应反映当时的社会状况;而建筑师可谓城市观察者,需富有敏锐性去观察社会、了解使用者经验,使建筑能服务社会同时成为建筑历史中一个独特的存在。」

而在林云的设计思想中,无论建筑的内部逻辑与风格塑造,还是建筑和外部环境的融合两者皆需贯彻,不需要分割这两方面的考虑。假如一个建筑能够满足功能性及反映人民精神、文化背景,自然而然就会创造出一种反映时代特质的风格及建筑学符号。物料、造型的考虑固然重要,但优秀建筑的美感更应顺应自然的流露。建筑设计如果偏于时代性过于追随潮流,就容易被淘汰。反之,应该日久弥新,好比常青树般充满着活力、生命力,日后自然可以有变化、改建、加建的可塑性,表达出由内至外的一致。

《时尚北京》对话 AD+RG 建筑设计及研究所总监,曾任香港中文大学建筑学院荣誉兼任教授、香港城市设计学会创会会长 林云峯

可持续性、多样性

《时尚北京》:城市更新是个永续过程,是城市实现可持续发展的必由之路。与大拆大建的改造方式不同,尊重现状的城市「微改造」,已经成为实现文化传承、促进活力与繁荣的重要手段。您之前是否也接触过一些改造项目,在进行这种项目时,您关心的侧重点是什么?在设计到施工的过程中,会不会有局限和遗憾的地方?

林云:我作为中国建筑学会之下的建筑改造和城市更新委员会的委员,从 20 世纪 90 年代开始跟随内地的专家、民居学会的前辈去考察及调研国家的历史文化名城及建筑群体,如丽江古城、山西五台山、贵州苗寨、福建土楼、到广东客家的村寨,都有参与相关的调研。在 2005 年担任香港建筑师学会会长时,我曾策划与上海建筑学会合办的大型研讨会,主要针对上海及香港的改造建筑保育。香港设计者、建筑师、发展商与内地建筑学会成员,借鉴上海对其保育区出色的工作实例,例如上海新天地等项目,并结合国家重点改造项目进行了研讨。

而我本人的事务所亦涉足香港活化历史建筑改造的先导计划,其中的香港美荷楼是较为着名的一个项目。美荷楼是建于 20 世纪 50 年代的第一代香港公营房屋,为当时受石硖尾大火影响的寮屋居民所提供了住所。我们通过保育及建筑改造,把它转化为全世界首个位于城市地区的 YHA 青年旅舍。美荷楼的改造活化工作获得了多方认可,由联合国教科文颁发保育建筑奖项,及获得香港建筑师学会、上海建筑学会以及不同国家奖项。改造建筑项目时必定要了解建筑本身的历史文化背景、建筑特色,从而恰当地复修,甚至适当地翻新、保育旧建筑。在可还原原貌的前提下,利用新旧物料互相唿应,形态及造型上互相配合。基本上旧建筑保育的原则,要考虑到其建筑特色及国际公约的规定。

《时尚北京》:您认为可持续发展的理念如何在建筑设计中体现,请谈一下您的观点,同时可否分享实例?

林云:近十多年来很多人讨论可持续发展或者永续设计,所指的是使人造建筑与自然环境及城市生态融和,同时不会破坏或加重现有生态环境的负荷。内在而言,建筑能理想地持续使用再生能源,或循环再用已拆除的楼宇物料,更甚保育富有历史性的建筑并延续生命。可持续发展的概念是多元的,透过建筑与环境的融合去建构协调的生态并带出正能量。

于香港而言,可持续的概念并非套用于单一的建筑上,更可延续至一个可持续的城市生态—维多利亚港。维多利亚港见证香港由开埠至今的发展变迁,这个古老的海港成就了香港的繁荣。随着城市规划发展,海岸线两旁的景色不断更替,可是维多利亚港依然紧密地联结着我们的日常生活,静静地陪伴大众走过一个个重要时刻,不经意间已成为大家消化日常大小事件的一个熔炉。约二十年前,香港开始重视海港保育,通过立法避免因建筑发展而盲目地填海及破坏海洋生态。希望持续在城市发展及生态之间取得平衡,让市民可以继续享受维多利亚港之美。

热点话题的建筑表达

《时尚北京》:「国潮」是现在很火的一个趋势,在这种趋势下,您会在建筑设计上增加更多中国元素,向世人展现现代国风之美吗?

林云:相信这是多年来各地建筑师都需要思考的一个问题,正如建筑是反映一个文化、社会特质的载体。假如在特定地域里兴建,其文化内涵会自然流露出一种独有的风韵特质,是为一种更加重要—高于形而上的设计考虑;而非刻意作装饰性的符号表达,反而后者谈及的表象(Superficial)装饰欠缺真实的内涵支持。诸如本地艺术博物馆的设计可反映中华文化或作为一个现代感的演绎;当中的布局考虑包括当地人民的习惯、观者的流动、观看展品的次序或随机性、适当地因地制宜使用当地物料,便可达到可持续发展、节能、永续设计的同时自然流露建筑风格。

《时尚北京》:您认为建筑设计如何结合新科技和时尚,以及现代化设计配合未来生活所需的实际应用,切实走进人们的生活之中。是否有实例可以分享?

林云:近年来香港缺乏建筑工人,大多年轻人不愿在工地里工作,因此推动组装合成法 M.I.C,即所谓模块式设计的基本单元。现代建筑技术由经过筛选的优质工厂统一进行装嵌、制作,有助于更有效地协调及提升质量。另外一些新软件作为技术上的支持,包括 BIM(Building Information Modelling)或者利用不同 Apps(应用程序)作为施工的流程及监管。利用现代科技融入建筑设计,当然会产生技术因素的考虑,整体而言能有效地提升生产的现代化及科技化。我觉得现代科技的应用能够推动更优秀的建筑技术,而不限于纯装饰性的表征符号。

《时尚北京》:您对零碳建筑是如何理解的,此概念的产生为建筑行业带来怎样的挑战?请您分享一下。

林云:作为建筑师,在整体建筑设计应用科技时,无论是日照、通风、应用环境方面都是最初步的基本考虑,这些是基本元素但容易被忽略,也是非常需要去推动的课题。零碳建筑、低碳建筑的目标都是能够使大自然与我们生活更加相互结合。中国自古向往天人合一的意念,希望能够让建筑成为大自然友善的朋友。有如中国山水画中的建筑,无论茅舍、宫殿、庭院都与自然融合,表达了中国人对大自然的尊重,希望与之融而为一的思维。

我从 20 世纪 90 年代开始考察全国不同地域的民居,不论由北到南由小到大,都不难体验到先民的民间智慧,体现如何尊重大自然,纳入生活的一部分。这种思维概念也需要在当代建筑中贯彻,低碳零碳融入大自然的思维意念,是每一个建筑学学生都要终身去学习的。

传承和创新

《时尚北京》:请您介绍一下《越界-回忆.实现.变进 Beyond Territories-Made.Make.Making》展览策划的初衷。

林云:策展团队希望引领观众进入城市建筑师的世界,回顾过往二十五年间香港建筑的成就发展并展望将来。没有多少城市如香港那样,向来是建筑师的试炼场,百多年来疾驰发展下,这片土地的人文、风貌和传统丰富而多元。香港建筑师在勾画下一片蓝图之时,不只在分寸与分秒的有限领域中纵横闯荡,往往更要成为通才代入不同界别的专业身份,缜密地为历史、保育、城景发展、科技与传承本土文化全面考虑,以跨越不同领域的专业知识,以四维空间串联过去、现在与未来,创建出持续发展的理想城市。为向建筑师致敬,是次展览以「越界」命名,展馆主题以三段时序「MADE| 回忆」、「MAKE| 实现」、「MAKING| 变进」分野,同时展出多位建筑师与艺术家携手跨界创作的多媒体装置,让我们探讨这城市的过往今来:回想发展轨迹,凝视今天面貌,共同思索未来。

《时尚北京》:您认为青年设计师要成长,应该走一条什么样的路?

林云:建筑师看重传承和创新,青年设计师是未来的动力。有幸参与香港中文大学过往二十年的建筑教学;和中文大学老师举办的工作坊;与中大学生和毕业生考察和研究。大学科研快二十年,我们二十年前已经推动和研究老年建筑,今天的政府才实践。年青建筑师很重要,他们一定对社会有敏锐的使命感,更为社会提出更前瞻的思想,以持续发挥创意作为一个目标或挑战,自然能裨益其他人。

《时尚北京》:您认为今后整个建筑设计,无论是从大设计概念还是细分设计,将会呈现出什么样的状态?

林云:今时今日建筑设计有更大的挑战,在不同的地域和群体,为人在感官上、灵性上和沟通上提供一个场所。无论在整体的布置或细部的考虑都要以人为本。在这方面,建筑学并不代表表征和潮流,它是需要了解人的生活内涵而产生的空间和细节。我相信年轻和有经验的优秀建筑师能就需要创作出发挥得更淋漓尽致的设计,令人拭目以待。


作者 董潇