N 个瞬间，带你领略青岛的「艺术感」

每座「知名」城市都有最具特色的地标，通过这些「头号代言」了解一座城的同时，也能窥探到城市的气质和底蕴。

在众多反映城市气质的标签中，「艺术感」无疑是最高级的，它是一座城的气质和形象之所在，没有常态化艺术的城市是残缺的。巴黎、罗马、马德里、伊斯坦布尔、威尼斯等城市之所以举世闻名，与其多彩的文化艺术景观、浓郁的文化氛围、厚重的文化底蕴密不可分。

青岛的艺术感，来源于这座城精神文化内核的重塑——在几代人的不断进取和努力中，青岛越来越注重挖掘城市的艺术气质，一个个颇具代表性的艺术文化地标，让城市熠熠生辉，曾经的「文化沙漠」正在成为「艺术城市」。

青岛的「精彩」和「宜人」，也在穿行其中时找到答案。

云上观展体验「天空之城」

近日，「铸造诗意：国际玻璃艺术邀请展」在青岛云上海天艺术中心开展。这场让青岛观众期盼已久的展览如约而至，为夏日的海滨注入了一丝清凉和愉悦，也用无与伦比的视觉盛宴为「艺术城市」带来一抹亮彩。

玻璃艺术不仅是艺术家创作理念和手工技艺的聚合，也是生产技术、人文思想、经济发展等人类文明的体现。玻璃艺术作品以它独特的梦幻质感，零距离触动观众的视觉体验。在这里，观众能够一次性饱览世界级的玻璃艺术家最新、最前沿的玻璃艺术作品，感受玻璃艺术汇聚起精神的磅礴之力。英国窑铸玻璃艺术之父基思·卡明斯、当代玻璃艺术大师伯特·范·卢、中国现代玻璃艺术先行者关东海、澳大利亚最负盛名的当代艺术家理查德·怀特利……此次展览集合 50 位中外艺术家的最新玻璃艺术作品，每一件作品都是艺术家的心力、体力与精神的凝结。这场五颜六色的视觉盛宴，带来的不仅是观感的享受——创造力的瞬间迸发，透明与迷离之间，真实与虚幻之间，诠释时间、物质与生命的意义。铸造诗意，捕捉瞬息变幻的完美诗化，凸显现代性的神奇变幻，融合多样化的五彩缤纷，聚合光与影的世间万象。

除此之外，青岛云上海天艺术中心本身也是一个「能俯瞰大海的艺术中心」。在这里，观者不仅能够欣赏到城市风景与玻璃交相辉映碰撞出的色彩斑斓，也能在馆内一隅，俯瞰窗外碧海，沉醉在情景交融的艺术氛围中，为观展体验增添一份难得的惊喜。

西海艺术湾的「文艺时光」

在西海美术馆举办的「TAG·新当代艺术展—启航」展接近尾声，但这并不影响它在过去几个月里一直是青岛时尚艺术界的谈资。

「TAG·新当代艺术展—启航」展是西海美术馆为支持青年艺术家创立的可持续生长的艺术项目，首届以「启航」为主题，并从 2021 年 8 月开馆筹划，？经过 10 位学术委员评委近半年的评选，最终敖干枥、林奥劼、李维伊、刘昕、史莱姆引擎、童昆鸟、谭英杰、杨迪、臧坤坤、志韦 10 位青年艺术家及艺术小组从 55 位/组提名艺术家中脱颖而出，成为 2022 年首届「TAG·新当代艺术展」参展艺术家。

10 位青年艺术家及艺术小组的作品，无论是采用的媒介，还是探讨的主题，都非常丰富，其背后共通的线索都对当下所处世界中的结构和秩序表达出深切的关怀并提出反馈与反思。他们将人们共享却常常无意识的日常经验通过比如叙事、寓言、虚构、平贴、并置、偷换等艺术语言显形出来，用美学体验创造出新的现实，而这种现实指向的实际上是人们视线之外的「真相」。

此外，多位艺术家的作品在观看和体验方式上采取与观众互动的方式，将作品置于技术与经验的交集处。观众可以通过互动参与及自我映射和共情来抵达对自己身体、行为和情感的高度觉知，从而有可能在先前并未产生联结的事物中探索出特质的经验。而艺术家则希望通过这种新经验来尝试将极度孤立化的数字世界虚拟互动重新置于身体的感官和集体的分享上，再一次向身体的无意识和被麻木了的认知提出挑战。

此次展览所呈现的艺术实践不仅仅是美学和形式的创新，也将个体最柔弱的部分与深刻的历史、社会轨迹交织，在一种私密和公共的抗衡中激发出荒诞、亲密、幽默却不失浪漫的艺术经验。他们所赞誉的不是盲目的世界大同，而是通过艺术作为一种「演绎」和「翻译」，邀请人们去体会并努力理解不同的价值观和宇宙观。

作为中国惟一入选「2022 年全球美术馆旅行目的地」的美术馆，西海美术馆致力于通过跨文化、跨媒介的艺术创新表达。在这里，随处可以感受艺术与文化碰撞带来的冲击——西海美术馆发挥艺术的启价值，注重提升市民的精神品质，以艺术力量助力城市建设和城市更新。作为新晋网红打卡地，西海美术馆如一件真正的艺术品一般，正凭借独特的艺术魅力，向人们展现青岛的艺术力量。

开放的「黄盒子」

黄盒子美术馆坐落于青岛西海岸新区东方时尚中心园区内，是国内第一家以黄盒子理论为核心价值观建设的综合性美术馆，提倡以「传统与当代，东方与西方，精英和大众，学术与市场，艺术与生活」，旨在打造一个全新模式的新型美术馆。

将在 7 月结束的「黄盒子开放展」是一个跨学科、跨领域、跨媒介、跨年度的大展，为期 1 年的展览分为「艺术盛装——黄盒子美术馆特展」「周隹朔土——国际公共雕塑展」和「磁场——实验艺术空间」3 个组成部分，旨在打破传统艺术展览的封闭性，通过全新的策展实践，重构艺术生态链，让当代艺术走下神坛，真正融入当代生活。让人们感知「从开放到放开，从突围到破圈」的艺术理念。

策展模式、参展方法、跨界作品、多元呈现……「黄盒子开放展」实现了诸多创新和突破，用于实验、关注青年艺术家，以及数字艺术等，为市民奉献一场别具一格的艺术盛宴。展览打破单一策展模式，邀请国内外数十位年轻策展人共同参与策展实践？，并向全国征集策展方案，让鲜活的具有实验性的思想形成碰撞，真正践行「从开放到放开，从突围到破圈」的展览理念，从而激活僵化的展览模式。此次展览彻底面向大众、面向市场、面向消费，面向生活方式，让艺术真正融入当代生活；此次参加「黄盒子开放展」的作品征集跨媒介、跨领域、跨学科、跨年度，以求实现「寻找生活中的艺术家和让艺术走进生活」的目的，一方面为艺术家提供展示优秀作品的平台，同时也面向广大艺术爱好者，让艺术素人也有计划展示自己的作品，这样拓展受众群体，为大众提供新颖、潮流的艺术视觉享受，引领大众对艺术的需求不断由低级向高级转换发展；「黄盒子开放展」主题展之一「磁场——黄盒子实验空间」挖掘和扶持国内具有创新和实验精神的新锐青年艺术家，同时作品展示突破地域的局限，黄盒子实验空间与国内多个艺术空间或机构、策展人合作，就如磁铁所拥有的磁场一样，将吸纳创新的能量，来引领艺术的发展；「黄盒子开放展」还采用了密集布展形式，营造沉浸式的展览体验、高科技的展览效果，并结合多主题的公共艺术、线上线下的互动交流，让科技赋能艺术，让艺术真正点亮大众生活。？？

青岛版「博物馆奇妙夜」

在青岛，也有电影《博物馆奇妙夜》里的惊奇体验！

国际博物馆日之际，沉浸式戏剧《孤帆迷影》在青岛奥帆博物馆上演，它将帆船知识融入沉浸式体验当中，吸引大众能够走进博物馆，更多参与、体验、感悟，通过这种形式把普及帆船知识、延续帆船文化，让更多的人来了解青岛这座城市的海洋文化、帆船文化。

《孤帆迷影》全剧围绕一张藏宝图的线索展开，故事中的人物在现场大屏幕与观众面前不断切换，展现了一场精彩的冒险寻宝故事。在观看过程中，每位现场观众领取到了 1 根彩色线绳作为道具，跟随剧情的展开进入有趣的互动解密环节，加入寻找宝物的探险队，与演员们一同游览博物馆，踏上寻宝之旅。值得一提的是，演出互动环节结合 2008 青岛奥帆赛，以及 2008 北京奥运会开幕式击缶等元素，让在场观众通过进入奥帆博物馆各个场馆找寻线索，在推动剧情的过程中，了解奥帆知识，进一步提升了观众的沉浸式体验。

打造博物馆奇妙夜活动是一次全新的尝试，能让更多的市民游客在游览博物馆中得到更优质的沉浸体验，在体验中游有所得。《孤帆谜影》的演出，充分激发博物馆的创造力、创新力，不断推动博物馆内容输出。

博物馆里的沉浸式乐剧

在「后疫情时代」，沉浸式体验正成为拓展文旅产业发展领域的重要一步，也将成为引领文旅产业发展的热点之一。

作为无可比拟的发现之地，博物馆有能力改变人们周围的世界，教会了人们了解自己的过去、学会面向未来？。海尔世界家电博物馆推出的国内首部博物馆音乐剧《时光里的我们》，以一对年轻人的情感为线，通过实景沉浸式演出，展示了从上世纪 60 年代到本世纪 20 年代生活的变迁，在时代的脉搏中，从家电的维度映射生活的巨变，细腻复刻了跨越几十年的动人爱情故事。

《时光里的我们》故事设定在未来世界一个名为「云脑科技实验博物馆」的场景中，以一台「回忆机器」再现了男女主人公从年少初见、分离、重逢到共度一生的历程。故事开始于 1963 年，每 10 年为一个跨度，每个年代都有不同的博物馆场馆作为实景，同时搭配不同年代的代表性音乐，为观众带来身临其境的独特观演体验。

近年来，小剧场音乐剧凭借亲民的票价、与演员更近的距离、不亚于大剧的品质，成为文化消费的潮流选择。《时光里的我们》最大的亮点在于它为观众打造了一种沉浸式的艺术交互体验，该音乐剧以家电博物馆不同年代的场馆为背景，虚拟故事与真实场景相结合，让观众沉浸式观看音乐剧的同时，还「参演」其中。同时，博物馆音乐剧打破了传统的观演距离，在博物馆与观众之间构建了双向互通关系，让观众「一秒入戏」，产生一种深度的交互与情感交流。

「小而精」「新而活」的文旅项目正迎来新的发展机遇。正如《时光里的我们》这部博物馆音乐剧所呈现的那样，它是文旅企业对多元化艺术形式的一次探索，它在丰富消费者体验感和参与感的同时，也为现代都市文化繁荣注入了更新鲜的元素，奏响了城市与艺术融合的新序曲。

海岛音乐会、科技时尚秀、文艺摩旅骑行……在青岛，体验这座城的艺术感，会有满满的收获。

Art embodies the tempera- ment and image of a city. A city without permanent art venues is incomplete. A key reason why Paris， Madrid， Istanbul and Venice are world-famous lies in their diverse cultural and artistic landscapes and rich and profound cultural atmosphere.

The artistic vibe of Qingdao comes from the spiritual and cultural core of the city. In recent years， Qingdao is increasingly paying attention to exploring the artistic temperament of the city. The TAG Art Museum， Yellowbox Art Museum， Haitian View and Art Center， Time Stamp Museum， Haier World Home Appliance Museum， and other representative cultural and artistic landmarks have made Qingdao a shining "city of art".

While walking through these landmarks， you may find the answers to why Qingdao is such a livable and lovable city.

作者 王欣